Самые популярные корейские компании айдолов

В отличие от многих крупных развлекательных компаний в Южной Корее, таких как SM Entertainment, JYP Entertainment и т. д., в которых работает несколько айдол-групп и солистов, другие агентства управляют только одним музыкальным артистом или группой. В этой статье представлено 10 k-pop компаний, которые занимаются только одной группой или артистом.

EDAM Entertainment

EDAM Entertainment — лишь одно из доказательств того, насколько важна IU для ее менеджера. Эта компания была основана в начале 2020 года Пэ Джон Ханом, который является менеджером артистки более 12 лет. IU перешла из Kakao M в новый дочерний лейбл EDAM Entertainment вместе со всеми своими сотрудниками.

BE:LIFT LAB

BE:LIFT LAB (ранее известная как BELIF+) была основана в 2018 году в результате сотрудничества между HYBE (ранее известной как Big Hit Entertainment) и CJ ENM. В настоящее время лейбл HYBE является домом для мужской группы ENHYPEN, в которую входят участники, выбранные в рамках шоу на выживание «I-LAND».

Поскольку BE:LIFT LAB продюсирует второй сезон «I-LAND», который сформирует их первую женскую группу, агентство станет управлять двумя музыкальными коллективами.

Source Music

Другой лейбл HYBE, Source Music, работает только с новой женской группой LE SSERAFIM, которая дебютировала в мае 2022 года и быстро стала одной из лучших женских групп четвертого поколения. Source Music также ранее являлось агентством для таких распавшихся женских групп как GLAM и GFRIEND.

Смотрите также: Когда именно началось четвертое поколение айдолов?

SPIRE Entertainment

Spire Entertainment — одна из новейших K-pop компаний, созданная в декабре 2020 года только для дебюта OMEGA X. Группа состоит из 11 парней, которые являются бывшими участниками различных расформированных групп. С момента своего дебюта в июне 2021 года OMEGA X продемонстрировали потенциал стать одной из лучших айдол-групп своего поколения.

Dreamcatcher Company

Как следует из названия, Dreamcatcher Company — это лейбл, под которым продвигается группа Dreamcatcher. Первоначально он назывался Pungnyeon Entertainment, а затем Happyface Entertainment. Dreamcatcher продвигаются под крылом компании с тех пор, как впервые дебютировали как MINX еще в 2014 году.

До запуска MINX агентство дебютировало с Dal Shabet в 2011 году. Однако несколько лет назад Dal Shabet прекратили свою деятельность, оставив Dreamcatcher единственной группой агентства.

KQ Entertainment

Хотя у KQ Entertainment есть дочерние лейблы, которые управляют собственными артистами, KQ является домом исключительно для ATEEZ, одной из ведущих к-поп групп четвертого поколения. ATEEZ широко известны своими хитами, такими как «Deja Vu», «Fireworks (I’m the One)», «Answer», «Inception», «Wonderland» и другими.

Dongyo Entertainment

Dongyo Entertainment была одной из самых небольших к-поп компаний, малоизвестных в индустрии. Но все изменилось, когда ее единственная группа, DKZ (ранее известные как DONGKIZ), недавно заработала огромную популярность благодаря одному из ее участников. Участник группы Джэчан прославился тем, что сыграл одну из главных ролей в дораме «Логическая ошибка».

ZB Label

ZB Label — еще одно агентство, в котором работает только один сольный исполнитель, а именно американская певица AleXa. Это дочерняя компания Zanybros (южнокорейское видеопроизводственное агентство) и оно также продвигает китайскую женскую группу 7SENSES в Корее (но ZB Label не является основной компанией группы).

BlueDot Entertainment

BlueDot Entertainment, дочерний лейбл Kakao Entertainment, является домом только для мужской группы JUST B, состоящей из шести человек, которая дебютировала в июне 2021 года (в одно время с OMEGA X). Трое участников группы были трейни в Play M Entertainment (теперь называется IST Entertainment), а именно Чимин, Доём (DY) и Пён Хи (Бейн). Между тем, Гону и JM — бывшие участники шоу I-LAND.

The Wave Music

Ранее известная как Kiwi Company, The Wave Music в настоящее время включает в себя многонациональную женскую группу GWSN, состоящую из семи человек, которая дебютировала еще в сентябре 2018 года. Группа также известна как Girls in the Park и узнаваема своими частыми релизами. Так что, если вы еще не слышали ни одной из их песен, мы настоятельно рекомендуем их послушать.

Rycha © YesAsia.ru

K-pop is still bigger than ever. It is growing every day, not just in Asia but worldwide. Furthermore, Kpop Entertainment companies are reporting all-time high profits, and K-pop groups are getting global exposure. Therefore, Korea’s main asset continues to be K-Pop as Kpop Entertainment companies continue to find new talent. Now, most of these KPop companies/agencies are looking to expand outside of Korea and into other Asian markets as well as North America and Europe.

Some of the richest K-pop Idols started as fans before pursuing their dream. People worldwide not only want K-Pop but also to become K-pop stars themselves. K-pop combines electronic, hip-hop, pop, rock, R&B, and even rap. Currently, K-pop is a $5 billion global industry. For those looking to become a K-pop star or looking for some tips for K-pop auditions, please check out our article here.

Most of the Kpop Entertainment companies are listed on KOSDAQ (HYBE (Formerly Big Hit Entertainment), SM Entertainment, YG Entertainment, JYP Entertainment, FNC Entertainment, and CUBE Entertainment). However, HYBE clearly stands alone at the top. For this ranking, we at SEOULSPACE, in collaboration with Seoulz, took into account four factors:

• Talent roster
• Market Capitalization
• Future Potential
• Social Media

HYBE (Formerly Big Hit Entertainment)

The success of HYBE, formerly known as Big Hit Entertainment, is because of ONE group and one group only…BTS. In addition, BTS has been having one of the most successful runs of all time. At the start, HYBE was just a small company; in 2007, they were on the brink of bankruptcy. But with BTS, they were able to create one of the biggest boy groups of all time.

BTS is a seven-member boy band, and they have already sold millions of albums their YouTube videos are some of the most-watched videos on Youtube. BTS was not an overnight sensation. They debuted in 2013. Therefore they have worked hard and finally broke out globally in 2019. BTS stands for Bangtan Sonyeondan, which translates to Bulletproof Boy Scouts. Now BTS stands for Beyond the Scene.

A Huge Boom in the Korean Economy

It is estimated that BTS added more than $6 billion to the Korean economy to date. The band could generate $40 billion over the next decade for the South Korean economy. 

Top Social Media K-Pop Group

They are very connected to their loyal fans, who are called Army. BTS used social media to make themselves available and visible. The Band had complete control of its social media. They were able to show their fans what was going on backstage. HYBE has over 69 million subscribers on YouTube. Their IPO raised over $1 billion and brought its market cap to $4 billion. This is why HYBE is #1 in our rankings.

“In our company, we invest a lot of time educating trainees about life as an artist, including social media. After we provide guidance, we choose to let artists be, and leave a window open for them to ask the company anything they need. I think that helped the sincerity get through to the fans. Since BTS’ success, I’ve been changing the trainee system to be more school-like, with mentorship and a coaching system, and opportunities for students to work together.” Said CEO of HYBE Bang Si-Hyuk

HYBE is a listed Company

HYBE is listed on the Korea Composite Stock Price Index (KOSPI). They chose JP Morgan, Korea Investment & Securities, and NH Investment as the underwriters for the IPO. After raising over $1 billion through the ICO. It was South Korea’s largest IPO in 3 years. HYBE is now worth over $5.5 billion. HYBE will be composed of HYBE HQ and HYBE America. It will be further broken down into three business areas: HYBE Labels, HYBE Solution, and HYBE platform. 

• HYBE Labels will focus on music and artist management 
• HYBE Solution will focus on all the operation-related business that extends beyond music. 
• Finally, the HYBE Platform will hold the Weverse Company. 

Artists:  BTS, TXT, TOMORROW X TOGETHER

Estimated Market Cap:  $4.1 Billion

YouTube Subscribers:  69.2 Million

Twitter Followers: 3.9 Million

Instagram Followers:  2.4 Million

JYP Entertainment

JYP was founded in 1997 by Kpop Idol J.Y. Park. Therefore, JYP Entertainment has a more R&B flavor since its founder strongly influences the company. He is the primary songwriter for his company’s groups and the creative force. The company has been known for making the careers of K-pop legends such as Wonder Girls, Rain, and Miss A, to name a few. Their current hottest group, TWICE, has over 32 million followers on Twitter and Instagram combined. Stray Kids are the boy group to watch for in 2023 after its massive success from 2021 to 2022.

“We’ve developed a system. Companies like ours have an academy, a sort of training system, to find young, talented kids and pull out the best in them. It started off organic, but we systematized it.” Said the Founder of JYP Entertainment, J.Y. Park.

JYP Going Global

JYP Entertainment recently partnered with The Orchard to expand its reach outside Korea. The Orchard is a part of Sony Music Entertainment. They are in charge of global digital and physical distribution. This helped JYP enter the U.S. and European markets, and they will work together for global digital and physical distribution. In addition, JYP Entertainment will be able to release its content to the US, UK, and more through The Orchard.

Artists:  2PM, TWICE, GOT7, DAY6, 15&, Stray Kids, JJ Project, NiziU, Jus2, 3Racha, ITZY, J.Y. Park, and Yubin.

Estimated Market Cap:  $ 1.98 Billion

YouTube Subscribers:  25.6 Million

Facebook Followers:  2.7 Million

Twitter Followers:  5.1 Million

Instagram Followers:  4.6 Million

SM Entertainment

SM was once the biggest Kpop entertainment company. They are known for creating some of the biggest Kpop icons ever. They have consistently produced many of the biggest groups in Kpop for the past two decades. Now they are #2 but are still major players in the Kpop industry. After getting investments from Alibaba and Tencent, their popularity has grown in China. If you check out their youtube channel they have over 31.4 million subscribers. Data shows that over 90% of the subscribers are not from Korea. A vast majority are from China. Therefore, their strategic partnership with Tencent Music Entertainment will help SM Entertainment’s distribution and marketing in the Chinese music market. 

SM Creates Supergroups

SM created the supergroup SuperM, which comprises seven members from SM’s boy groups SHINee, EXO, NCT 127, and WayV. They will also debut a girl supergroup called Girls on Top (GOT) in 2022. 

SM Entertainment Partners with Creative Artists Agency

US-based Creative Artists Agency (CAA) in Los Angeles has partnered with SM Entertainment. CAA is considered one of the world’s biggest sports and entertainment agencies. They represent superstar artists such as Beyonce and Ariana Grande. The two companies will work together to showcase SM’s Kpop Groups to the US market. They will work together on TV production, performances, and advertising. 

SM Entertainment Global Auditions

Those looking to audition for SM Entertainment can do so online. The application must accompany a dance video, a singing audio clip, and side/front face profile pictures. They are looking for talent from 10 to 20 from all backgrounds, races, nationalities, and gender. Those that are interested in auditioning should look into Kpop diet plans to help them get in shape. 

Artists: Aespa, S.E.S., TVXQ, Girl’s Generation, Super Junior, SuperM, Shinee, f(x), EXO, Red Velvet, NCT, BoA, Kangta, J-Min, Sunday, Taemin, Dana, Amber, Taeyeon, Luna, Victoria, Lay, Yoona, Yuri, Key, Onew, Chen, U-Know, Sulli, Baekyun.

Estimated Market Cap:  $1.8 Million

YouTube Subscribers:  31.9 Million

Facebook Followers:  6.2 Million

Twitter Followers:  11.2 Million

Instagram Followers:  14.2 Million

YG Entertainment

Thanks to BLACKPINK, YG Entertainment are just outside the top 3. The scandal of Seungri, Jung Joon-young, and Choi Joon-hoon has dropped YG’s stock greatly.

YG Entertainment was an unstoppable force in the Kpop Industry in the past. YG featured hip-hop and favored attitude over the usual cuteness of Kpop. Using this formula, they hit it big with Big Bang and 2NE1 and later took things globally with the success of PSY. 

Their current top group is still BLACKPINK, and they are the biggest Kpop girl group of all time. BLACKPINK continuously gets some of the most views for their music videos on YouTube. This has allowed them to reach a global audience and partner with Universal Music Group’s representative label, Interscope.

Estimated Market Cap:  $785 Million

YouTube Subscribers:  6.94 Million 

Facebook Followers:  4.7 Million

Twitter Followers:  8.9 Million

Instagram Followers:  2.3 million

Cube Entertainment

Cube Entertainment has found great success as an entertainment company and a talent company. They signed a contract with a webtoon platform called Comics Family back in 2021. The two companies worked together to produce video content with their IP. They produced dramas and distributed them globally through various OTT platforms. 

However, with so much going on, Cube Entertainment continues to focus on its Kpop talent. Their biggest group at the moment is the Kpop girl group (G)I-dle which has done better than 4Minute and CLC. However, a bullying scandal led to Soojin from (G)-I-dle being let go. 

Artists:  BTOB, CLC, Pentagon, (G)IDLE, A Train to Autumn, Jo Kwon, and Yoo Seon-ho

Estimated Market Cap:  $226 Million

YouTube Subscribers:  2.29 Million

Facebook Followers:  608,000

Twitter Followers:  1 Million

Instagram Followers:  293,000

Stone Music Entertainment

Stone Music Entertainment is a privately-held company under CJ ENM. It is one of the biggest co-publisher companies in South Korea. They are not just a record label but also a talent agency and music production company. They established their exclusive label, Off The Record Entertainment, to manage the winners of the popular Korean singing program Produce 48. The winner IZ*ONE and the winner of Idol School were Fromis 9. They also established exclusive labels LM Entertainment, Swing Entertainment, MMO Entertainment, and Studio Blu.

“Though many say Korea does not have many natural resources, I believe our resources lie in the human talent that exists in the country,” said CEO of Stone Music Entertainment Jung Chang Hwan.

Artists: Off the Record Entertainment (IZ*ONE and Fromis_9), MMO Entertainment (Kim Feel, IN2IT, and Son Ho-young), LM Entertainment (Yoon Ji-sung), Studio Blu (Heize, DAVII, $ammy, Truedy, and Mia), Swing Entertainment (X1 and Kim Jae-hwan)

Estimated Market Cap: $200 Million

Youtube Subscribers: 9.4 million 

Facebook Followers: 547,000

Twitter Followers: 106,600

Instagram Followers: 45,300

FNC Entertainment

FNC Entertainment has been known for cool/hip bands like CNBLUE, SF9, and AOA, who have all transitioned into more of a dance group. The company is known for AOA, but mainly for the scandal involving Mina getting bullied by Jimin and Seolhyun. Jimin ended up leaving the group, and FNC Entertainment apologized for failing to have carefully taken care of the relationship between the members. FNC Entertainment is currently being run by co-CEOs Ahn Suk Joon and Han Seung Soon.

“We believe that there will be a positive synergy between Ahn Suk Joon, who has been recognized for his business acumen in the industry and Han Seung Hoon, who has worked as a producer for a long time and has a high understanding of the entertainment industry.” Stated FNC Entertainment.

TV vs Music

The biggest star for FNC Entertainment is not even a K-Pop star but the famous Yoo Jae Suk, who they signed in 2017. That signing alone rose FNC’s stock prices by 30%, raising the company’s value to close to $300 million. Therefore FNC relies more on their T.V. talent than on singers. In addition, veteran actors Lee Dong Gun will continue to help FNC as they look to split their talent base down the middle.

Artists:  CNBLUE, FT Island, N. Flying, AOA, InnoVator, SF9, and Cherry Bullet.

Estimated Market Cap:  $107 million

YouTube Subscribers: 1.32 million

Facebook Followers:  653,000

Twitter Followers:  492,900 

Instagram Followers:  unknown

Starship Entertainment

FAVE Entertainment was formerly known as LOEN Entertainment, and their subsidiary Starship Entertainment has had much success with their 12-member girl group Cosmic Girls.  Starship’s focus for 2023 will be to continue looking into the Chinese market, and Cosmic Girls, consisting of Korean and Chinese members, is their best chance for it. Therefore, with SISTAR resigned and onboard, Starship will look to nurture their abilities for potential solo careers.

Artists:  K.Will, Soyou, Jeong Sewoon, Cravity, MONSTA X, and Cosmic Girls.

Estimated Market Cap:  $70 million

YouTube Subscribers:  4.59 Million

Facebook Followers:  770,000 

Twitter Followers:  605,000

Instagram Followers:  499,000

Woollim Entertainment

Woollim Entertainment merged with SM Entertainment through SM C&C in 2013. However, three years later, the two companies officially separated. Both Kpop Entertainment companies decided to go their separate ways. Woollim Entertainment is now an independent company. 

With Woollim Brings Woollim Entertainment Artists Together

A new project called ‘With Woolim” brought together all of the artists under Woollim Entertainment. They joined together and sang “Relay” to reward their fans from all around the world.

Artists:  INFINITE, Golden Child, Rocket Punch, Drippin, Nam Woo-hyun, Lee Su-jeong, Kwon Eun-bi

Estimated Market Cap:  $65 Million

YouTube Subscribers:  1.84 Million

Facebook Followers:  527,000

Twitter Followers:  425,000

Instagram Followers:  135,000

Pledis Entertainment

Pledis Entertainment has had great success with their girl group After School over the past few years. However, many fans see After School as a one-hit-wonder because they have not made much noise since “Because of You.” However, still to this day, After School has a strong following in China and Japan. Pledis has recently found great success with boy groups SEVENTEEN and NU’EST. SEVENTENN has some of the best male Chinese Kpop stars active today. 

HYBE is a Major Shareholder of Pledis Entertainment

Thanks to their success in 2019-2020, HYBE has acquired Pledis Entertainment. However, Pledis will continue to run independently. HYBE will help the artists on Pledis get wider overseas exposure through HYBE’s global networks and platform technologies. Therefore the two Kpop Entertainment companies will not be merged into one label. 

“I am thrilled to be joining forces with Big Hit, a company that’s spearheading the Korean entertainment industry. This will mark an opportunity for growth for both the label’s artists and entire staff members. We will do our best to give back the ardent love fans have shown us with quality content and greater success for the artists,” said the Founder of Pledis Entertainment, Han Sung Soo.

Artists:  NU’EST, SEVENTEEN, Orange Caramel, Raina, Han Dong-geun, Bumzu, Kyulkyung, Yehana, Seungyeon, and After School.

Estimated Market Cap:  $60 million

YouTube Subscribers:  1 million

Facebook Followers:  249,000

Twitter Followers:  690,000

Instagram Followers:  unkown

Kpop Entertainment Companies 11-20

DSP Media

South Korean Entertainment company DSP Media is one of the oldest Kpop Entertainment companies. It was established in 1991 under the name Daesung Entertainment, and it operates a record label, talent agency, music production company, event management, and a music publishing house. They were known for creating one of the most famous K-pop girl groups of all time in FIN.K.L. During that time, DSP was among the level of SM Entertainment. However, since then, they have taken a major step back. 

Burn Up: Challenge to Billboard

DSP Media launched a new audition program called “Burn Up: Challenge to Billboard.” It is a reality show that will star April, KARD, and Heo Young-ji. The show was released on JTBC Studio’s YouTube Channel. In addition, JTBC Studios is well-known for producing and distributing popular YouTube content such as “Wassup Man” and “Workman.” 

Artists: KARD, Rainbow, April, Oh Jong-hyuk, Mirae, and Heo Young-ji

Estimated Market Cap: $50 million

Youtube Subscribers: 308,000

Facebook Followers: 30,000

Twitter Followers: 78,000

Instagram Followers: 45,000

Fantagio Music

KPop Entertainment company Fantagio Music was originally called NOA Entertainment. They changed their name to Fantagio in 2011. Moreover, their parent company is JC Group which also owns Fantagio Pictures, Madin Entertainment, and Solid C&M. Their most successful group is ASTRO.

Artists: ASTRO, Weki Weki, Hello Venus, and 5urpise.

Estimated Market Cap: $45 million

Youtube Subscribers: 504,000

Facebook Followers: 149,000

Twitter Followers: 338,000

Instagram Followers: 414,000

KQ Entertainment

Korean Entertainment agency KQ Entertainment also manages two sub-labels, Seven Seasons and KQ Produce. Their top group is ATEEZ which is an 8-member boy group. They had successful tours all across Europe as well as cities like Moscow, Warsaw, New York, Los Angeles, Thailand, Jakarta, Yokohama, Nagoya, Melbourne, and Sydney. Therefore, KQ is one of the few Kpop entertainment companies aggressively looking to expand globally.

“KQ Entertainment will respond flexibly to the rapidly changing domestic and international market conditions and will develop into a global No.1 music content company,” said CEO of KQ Entertainment Kyu-Wook Kim.

Artists: ATEEZ, Heo Young Saeng, and Block B.

Estimated Market Cap: $40 Million

Youtube Subscribers: 1.42 million

Facebook Followers: 40,800

Twitter Followers: 232,000

Instagram Followers: 215,000

BrandNew Music

BrandNew Music is a Kpop Entertainment company that mainly focuses on Hip Hop. It was founded by Korean rapper Rhymer back in 2003 under the name IC Entertainment. In addition, they have their indie sub-label called Korean Roulette. Their first idol group AB6IX had a great 2019 debut. 

Artists: AB6IX, As One, BDC,  Eluphant, Miss $, MXM, Bumkey, Kim Yoon-ho, Hanhae, Yang Da-il, Henney, Verbal Jint, Kanto, Tae Wan, KittiB, Rudals, Lee Kang, Rhymer, Lee Kang, MC Gree, and Lee Eun Sang.

Estimated Market Cap: $35 Million 

Youtube Subscribers: 750,000

Facebook Followers: 103,000

Twitter Followers: 217,000

Instagram Followers: 408,000

Jellyfish Entertainment

K-pop Entertainment company Jellyfish Entertainment was established by composer and producer Hwang Se-jun in 2007. They had a reality show called MyDOL, which was able to form the popular boy group VIXX. Look for VIXX to have a huge 2023 and could end up contending for the best K-pop boy group for 2023. 

Artists: VIXX, Gugudan, Verivery, Park Yoon-ha, Jang Hye-jin, Kim Se-jeong, Leo, and Hyuk.

Estimated Market Cap: $35 Million

Youtube Entertainment: 175,000

Facebook Followers: 86,000

Twitter Followers: 245,000

Instagram Followers: 168,000

RBW (Rainbow Bridge World)

RBW is one of the fastest-rising Kpop Entertainment Companies around. Much of that has to do with the success of Mamamoo. They came out in 2014 and were considered among the most successful debuts of all time. Moreover, critics loved their R&B/Jazz style. 

Mamamoo is by far one of the hottest Kpop female groups out there. Therefore, the success of Mamamoo will be huge in taking RBW into the top 10 of the best Kpop entertainment companies. 

Artists: Mamaoo, Vromance, Oneus, Onewe, Solar, Wheein, Moonbyul, Jin-Ju, Hwasa

Estimated Market Cap: $30 Million

Youtube Subscribers: 96,000

Facebook Followers: 25,000

Twitter Followers: 38,000

Instagram Followers: 184,000

C9 Entertainment

Kpop Entertainment agency C9 Entertainment operates as a talent agency, record label, and music production company. C9 Entertainment created a new label, J9 Entertainment which focuses on girl groups. Their most popular group is Good Day which is a 10-member girl group. They became trendy in Korea thanks to the reality show Good Day 2 U, which aired on Naver V Live.

Later, they made another reality show called The Unit which had six members of Good Day. However, their recent success is due to a five-member boy group called CIX. Their reality show Hello CIX was a huge hit on V Live. 

Artists: Good Day, CIX, Cignature, Younha, Cheetah, Juniel, Doko, Bae Jin-young, and Lee Seok-hoon.

Estimated Market Cap: $30 Million

Youtube Entertainment: 160,000

Facebook Followers: 32,000

Twitter Followers: 141,000

Instagram Followers: 432,000

MLD Entertainment

MLD Entertainment is a Kpop Entertainment company formerly known as Duble Kick Entertainment. They formed Momoland through the reality show Finding Momoland. They are a seven-member girl group that has really taken off since 2016. In 2019, Momoland became the first girl group to earn Platinum certification on Gaon Music Chart for their song Bboom Bboom. Furthermore, MLD Entertainment signed a co-management agreement with the Philippine media corporation ABS-CBN.

Artists: Momoland

Estimated Market Cap: $30 Million

Youtube Subscribers: 1.51 million

Facebook Followers: 27,000

Twitter Followers: 41,000

Instagram Followers: 78,000

WM Entertainment

WM Entertainment is one of the more up-and-coming Kpop Entertainment Companies out there. They created B1A4, ONF, and Oh My Girl. ONF is their most popular group. 

Artists: B1A4, Oh My Girl, ONF, Sandeul, and Oh My Girl Banhana

Estimated Market Cap: $25 Million

Youtube Subscribers: 170,000

Facebook Followers: 18,000

Twitter Followers: 198,000

Instagram Followers: 30,000

Top Media Entertainment

TOP Media is one of the more underrated K-pop Entertainment companies out there. They were founded by Shinhwa member Andy. He was in charge of handling the management of several artists. They usually work with LOEN Entertainment as the distributor of musical releases. Therefore, they are considered one of the top up-and-coming Kpop Entertainment companies in Korea at the moment.

Kpop Entertainment Companies Look to Online Concerts – TEEN TOP 10 LIVE

The TEEN TOP 10 Live concert was live-streamed on TEEN TOP’s official YouTube Channel, with over 694,000 subscribers. Moreover, their channel does a great job of sharing behind-the-scenes stories about the and its songs. One of those videos got over 2.5 million views in a day.

Artists:  TEEN TOP, 100%, UP10TION, MCND, Andy, and Eric

Estimated Market Cap: $25 million

YouTube Subscribers:  694,000

Facebook Followers:  85,000

Twitter Followers:  159,000

Instagram Followers:  30,300

As if being an idol isn’t difficult enough, many of the staff who work with idols also suffer through tough work and get very little recognition in return. To make matters worse, not all companies are known to treat their employees well—though some are certainly better than others. According to company reviews from a reputable Korean job portal, here’s how well (or poorly) 12 of the top agencies in K-Pop treat their staff.

12. RBW

RBW (which is home to groups like MAMAMOO, Purple Kiss, and ONEUS) received an overall rating of 1.5 out of 5 from its employees. The average annual salary at RBW is ₩24.1 million KRW (about $21,300 USD).

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at RBW, while salary and work-life balance are considered the worst parts of the job. In addition, 13% of staff approve of CEO Kim Jin Woo, and just 3% see growth potential in the company.

11. Pledis Entertainment

Pledis Entertainment (which is home to groups like NU’EST and SEVENTEEN) received an overall rating of 1.5 out of 5 from its employees. The average annual salary at Pledis Entertainment is ₩22.8 million KRW (about $20,100 USD)—the lowest on this list.

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at Pledis Entertainment, while work-life balance is considered the worst part of the job. In addition, 22% of staff approve of CEO Han Sung Soo, and 15% see growth potential in the company.

10. Woollim Entertainment

Woollim Entertainment (which is home to groups like Golden Child, Rocket Punch, and DRIPPIN) received an overall rating of 1.7 out of 5 from its employees. The average annual salary at Woollim Entertainment is ₩28.8 million KRW (about $25,400 USD).

Of all the company’s facets, welfare and salary were rated the best part of working at Woollim Entertainment, while work-life balance is considered the worst part of the job. In addition, 37% of staff approve of CEO Lee Joong Yeop, and 16% see growth potential in the company.

9. FNC Entertainment

FNC Entertainment (which is home to groups like Cherry Bullet, SF9, and P1Harmony) received an overall rating of 2.0 out of 5 from its employees. The average annual salary at FNC Entertainment is ₩28.7 million KRW (about $25,300 USD).

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at FNC Entertainment, while work-life balance and management are considered the worst part of the job. In addition, 25% of staff approve of CEOs Ahn Seok Joon and Han Seung Hoon, and just 3% see growth potential in the company.

8. Cube Entertainment

Entertainment (which is home to groups like (G)I-DLE, PENTAGON, and CLC) received an overall rating of 2.0 out of 5 from its employees. The average annual salary at Cube Entertainment is ₩25.7 million KRW (about $22,700 USD).

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at Cube Entertainment, while work-life balance is considered the worst part of the job. In addition, 10% of staff approve of CEOs Ahn Woo Hyung and Lee Dong Kwan, and 8% see growth potential in the company.

7. Yuehua Entertainment

Yuehua Entertainment (which is home to groups like WJSN, which is co-managed with Starship Entertainment, and EVERGLOW) received an overall rating of 2.2 out of 5 from its employees. The average annual salary at Yuehua Entertainment is ₩27.0 million KRW (about $23,800 USD).

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at Yuehua Entertainment, while management is considered the worst part of the job. In addition, Just 9% of staff approve of CEO Du Hua, but 42% do see growth potential in the company.

6. YG Entertainment

YG Entertainment (which is home to groups like BLACKPINK, TREASURE, and iKON) received an overall rating of 2.3 out of 5 from its employees. The average annual salary at YG Entertainment is ₩31.8 million KRW (about $28,100 USD).

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at YG Entertainment, while management is considered the worst part of the job. In addition, 25% of staff approve of CEO Hwang Bo Kyung, and 19% see growth potential in the company.

5. Fantagio

Fantagio (which is home to ASTRO and Weki Meki) received an overall rating of 2.3 out of 5 from its employees. The average annual salary at Fantagio is ₩24.2 million KRW (about $21,400 USD).

Of all the company’s facets, company culture was rated the best part of working at Fantagio, while work-life balance is considered the worst part of the job. In addition, 20% of staff approve of CEO Park Jong Jin and Shin Young Jin, and 9% see growth potential in the company.

4. SM Entertainment

SM Entertainment (which is home to groups like Red Velvet, NCT, and aespa) received an overall rating of 2.4 out of 5 from its employees. The average annual salary at SM Entertainment is ₩41.1 million KRW (about $36,300 USD)—the highest on this list.

Of all the company’s facets, company culture was rated the best part of working at SM Entertainment, while salary and work-life balance are considered the worst parts of the job. In addition, 39% of staff approve of CEO Lee Sung Soo, and 19% see growth potential in the company.

3. HYBE

HYBE (which is home to BTS and TXT) received an overall rating of 2.4 out of 5 from its employees. The average annual salary at HYBE is ₩30.9 million KRW (about $27,300 USD).

Of all the company’s facets, welfare and salary were rated the best part of working at HYBE, while work-life balance is considered the worst part of the job. In addition, 53% of staff approve of CEO Bang Si Hyuk, and 35% see growth potential in the company.

2. JYP Entertainment

JYP Entertainment (which is home to groups like ITZY, Stray Kids, and TWICE) received an overall rating of 2.5 out of 5 from its employees. The average annual salary at JYP Entertainment is ₩34.8 million KRW (about $30,700 USD).

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at JYP Entertainment, while work-life balance is considered the worst part of the job. In addition, 55% of staff approve of CEO Jung Wook, and 13% see growth potential in the company.

1. Starship Entertainment

Starship Entertainment (which is home to groups like WJSN, MONSTA X, and CRAVITY) received an overall rating of 2.9 out of 5 from its employees. The average annual salary at Starship Entertainment is ₩27.0 million KRW (about $23,800 USD).

Of all the company’s facets, promotion opportunities were rated the best part of working at Starship Entertainment, while work-life balance is considered the worst part of the job. In addition, 68% of staff approve of CEO Kim Shi Dae, and 27% see growth potential in the company.

Все поклонники К-Поп знают о компаниях «Большой тройки»: SM Entertainment, YG Entertainment и JYP Entertainment. Широко известно, что любая группа из этих агентств будет добиваться большего успеха по сравнению с группами из небольших компаний, которые борются за любую популярность. Однако, всегда есть исключения. Эти восемь К-поп артистов доказали, что принадлежность к небольшой компании не означает, что вы не можете пробиться и достичь славы.

8. INFINITE — Woollim

С момента основания Woollim Entertainment компания отошла от общепринятого стиля. Их первые знаменитые артисты, Epik High и Nell, отличались от других групп и получили популярность сразу после дебюта. Поэтому большинство людей были удивлены, узнав, что INFINITE столкнулись с финансовыми трудностями в первые дни своего дебюта. первое время участники жили под одной крышей с их генеральным директором, потому что тот вложил все свои деньги в INFINITE и не мог платить за аренду отдельных помещений.

У группы была только одна комната для тренировок. В то время, как других людей это бы отвлекало от осуществления их мечты, INFINITE продолжали бороться за свою мечту. Благодаря их точным и четким танцам группа добилась прорывного успеха с «Be Mine». Успех INFINITE позволил Woollim Entertainment дебютировать с большим количеством айдол-групп, таких как Lovelyz и Golden Child.

7. MAMAMOO — RBW

MAMAMOO, считающаяся одной из самых мощных женских групп третьего поколения, — это еще одна группа, дебютировавшая в небольшой компании. Удивительно, но, несмотря на то, что MAMAMOO появились из небольшой компании, они привлекли внимание людей своим сильнейшим вокалом. Через полтора года после дебюта группа добилась неимоверного успеха с песней «You’re the Best». С тех пор каждая песня, которую они выпустили, стала хитом! MAMAMOO стабильно увеличивают прибыль RBW, и именно благодаря их успеху компания смогла профинансировать еще одну группу, PURPLE KISS, и купить 70% компании WM Entertainment.

6. VIXX — Jellyfish

Перед дебютом VIXX, Jellyfish Entertainment вышла на музыкальную арену с такими известными певцами, как Пак Хё Шин и Сон Си Гён. Несмотря на то, что эти двое являются уважаемыми фигурами в музыкальной индустрии, одной их популярности было недостаточно, чтобы поднять компанию, и они не получили ожидаемой прибыли. Однако, как только дебютировали VIXX, мужская группа привлекла внимание публики своей песней «Super Hero» и продолжила выпускать хит за хитом благодаря своим уникальным концепциям. Группа помогла агентству поднять репутацию и увеличить прибыль, сделав их известной компанией.

5. Seventeen — PLEDIS

Несмотря на то, что PLEDIS Entertainment когда-то был домом для групп After School и Hello Venus, фанаты знают, что именно плохое управление артистами со стороны агентства привело их к потере популярности. Seventeen считаются спасителями агентства. Группа, состоящая из тринадцати человек, имеет бесчисленное множество поклонников как в Южной Корее, так и за рубежом. Ребята завоевали популярность благодаря своему обаянию и невероятной синхронности в танцах. Песнями, которые увеличили известность Seventeen и PLEDIS Entertainment, являются «Don’t Wanna Cry» и «Left & Right».

4. Чонха — MNH

Впервые Чонха была представлена публике в качестве участницы конкурса «Produce 101 Season 1», где ее превосходное танцевальное мастерство и стабильное пение позволили ей занять место в проектной группе I.O.I. После распада женской группы, певица вернулась в свою компанию MNH Entertainment и дебютировала в качестве солистки. Будучи первой артисткой агентства, Чонха превзошла все ожидания и теперь является великолепной солисткой наравне с HyunA и Sunmi. Всего за один год девушка выпустила «Roller Coaster» и «Gotta Go», две песни, которые помогли взлететь как ей, так и компании. Вклад певицы в MNH Entertainment позволил лейблу дебютировать новую группу BVNDIT.

3. Пак Джихун- Maroo

Когда Пак Джихун появился в «Produce 101 Season 2», он привлек внимание к себе за свое эгьё и культовое подмигивание! Это, в паре с его танцевальными и певческими навыками, принесло ему место в проектной группе Wanna One. После её расформирования артист вернулся на свой лейбл Maroo Entertainment и дебютировал в качестве солиста. Несмотря на то, в компании и до этого дебютировали группы, Пак Джихун до сих пор остается их самым известным талантом и заслуженно занимает свое место в компании.

2. GFRIEND — Source Music

Группа дебютировала в 2015 году под лейблом Source Music. В то время компания была еще на начальной стадии развития и впервые выпустила группу. Для продвижения GFRIEND компания отправляла девушек на многочисленные развлекательные шоу и планировала множество выступлений, чтобы помочь поднять популярность GFRIEND и заработать средства на их возвращение. Группа привлекла внимание своими синхронными танцами и безупречными образами. С песней «Rough» GFRIEND смогли достичь признания и популярности, что сделало их одной из самых известных женских групп третьего поколения.

1. BTS — Big Hit

Этот список был бы неполным без BTS, самой известной K-pop группы. В 2013 году, когда дебютировали BTS, на музыкальной арене доминировали такие известные группы, как EXO, WINNER и GOT7, поэтому первые несколько лет их игнорировали и считали непопулярной группой.Тем не менее, участники продолжали усердно работать и придерживаться своего уникального музыкального стиля, и вскоре они получили признание в 2015 году с песней «I NEED U». Группа также активно использовала социальные сети, что позволило развить сильную международную базу фанатов.

С тех пор дела у BTS идут в гору. От номинации Melon Music Award до премии Grammy — BTS являются мировыми суперзвездами. Их вклад помог превратить Big Hit Entertainment в одну из крупнейших компаний Южной Кореи в сфере развлечений. С помощью BTS компания приобрела PLEDIS Entertainment, Source Music и KOZ Entertainment в качестве дочерних компаний, а также создала Belift Lab вместе с компанией CJ E&M. Благодаря усердной работе BTS, Big Hit получил возможность выйти на фондовый рынок и получить большую рыночную капитализацию, чем SM, YG и JYP вместе взятые.

lumo © K-POP.ru

Культура Южной Кореи набрала феноменальную популярность во всем мире. «Паразиты» стали главным фильмом прошлого года и первой южнокорейской лентой в истории, получившей главный «Оскар», Netflix планирует вложить $500 млн в производство дорам (южнокорейских сериалов), а в индустрии красоты лидирующие позиции занимает k-beauty — в 2019 году косметический рынок страны оценили в $10,3 млрд.

Красота против партии: как жители КНДР борются с режимом с помощью контрабандной косметики

Одна из главных движущих сил «южнокорейской волной» — музыкальный жанр k-pop. Он соединил в себе элементы западного электропопа и хип-хопа, сдобренных энергичными танцами и яркими визуальными эффектами, и подарил миру айдолов — так называют популярных артистов сцены k-pop. Ведущая группа жанра — бойз-бенд BTS — в 2018 году в одиночку принесла в экономику Южной Кореи $3,6 млрд.

Они вынуждены беспрекословно подчиняться своим лейблам и отдавать им большую часть доходов с выступлений и продаж альбомов

Один из секретов успеха k-pop — тщательная продюсерская подготовка артистов и тотальный контроль над их жизнью даже за пределами сцены. Южнокорейские исполнители существуют внутри индустрии, где правят «рабские контракты» — они вынуждены беспрекословно подчиняться своим лейблам и отдавать им большую часть доходов с выступлений и продаж альбомов. За мировой популярностью также скрываются жесткие требования к внешности и поведению артистов, харассмент и кибербуллинг со стороны фанатов. Forbes Life рассказывает, как устроена внутренняя кухня k-pop.

Как создают новых артистов 

Изначально в большую тройку южнокорейских музыкальных компаний входили SM Entertainment, YG Entertainment  и JYP Entertainment. Они были основаны еще в конце прошлого века и выпустили из-под своего крыла немало звезд k-pop: от легендарного бойз-бенда первой волны H.O.T. до главных героев жанра современности Blackpink. Во второй половине 2010-х годов к большой тройке примкнула компания Big Hit Entertainment — та самая, что подарила фанатам группу BTS. В 2019 году стоимость Big Hit оценили в $1,6 млрд, SM — в $1,36 млрд, JYP — в $787,79 млн, YG — в $491,95 млн.

K-pop — это бизнес, нацеленный на экспорт, поэтому его ключевые участники учат японский, китайский и английский

Систему k-pop-инкубаторов, в которых создают будущих айдолов, в конце 1990-х годов создал основатель SM Entertainment Ли Су Ман в южнокорейской музыкальной индустрии систему стажеров. Подростки 10-12 лет, мечтающие прославиться на сцене, проходят строгие отборы, после чего самые талантливые из них попадают в музыкальное агентство на обучение. Среди обязательных дисциплин: вокал, танцы, умение держать себя на публике и изучение иностранных языков. K-pop — это бизнес, нацеленный на экспорт, поэтому его ключевые участники учат японский, китайский и английский.

Обычно обучение стажеров длится от нескольких месяцев до двух лет, после чего доведенная до совершенства группа (или сольный исполнитель) совершает дебют и выпускает первый альбом. За ним следует тур с большим количеством автограф-сессий, где продают мерчендайз — в 2019 году рынок k-pop-товаров вырос до $132 млн, они остаются одним из ключевых источников прибыли.

«Розовое вино», «Кадиллак» и «Снова я напиваюсь»: сколько стоит музыкальный хит 

На каждом этапе пути за имиджем артистов следят менеджеры, которые формируют их образ в СМИ и социальных сетях. Любой скандал с наркотиками или неудобными высказываниями бьет по репутации самого исполнителя и по доходам лейблов, поэтому айдолы стараются не говорить и не делать лишнего. Если все условия соблюдены, альбом успешно продан, а на выступления собираются тысячи человек, то задача лейблов выполнена и очередной успешный k-pop-проект создан. Далее больше записей, концертов, фанатов и прибыли.

Как и кто зарабатывает на кумирах

В 2019 году k-pop-индустрию оценивали в $5 млрд — эта сумма складывается из продаж альбомов, мерча и билетов, а также с прибыли от рекламных кампаний с известными брендами. Из-за популярности k-pop взлетели продажи физических альбомов — поклонники предпочитают их цифровым загрузкам, так как к песням часто прилагаются фотографии исполнителей и различные аксессуары. По данным корейской таможенной службы, в 2020 году продажи k-pop-альбомов выросли до $136 млн. Зарубежные продажи также увеличились — возглавила список Япония, где было продано альбомов на $64,2 млн. В США сумма составила $20,3 млн, в Китае — $16,9 млн.

Несмотря на то, что прошлом году из-за пандемии COVID-19 упала прибыль с билетов на живые выступления, лейбл Big Hit сообщил о рекордно высокой выручке в $45,9 млн за четвертый квартал. За весь 2020 год компания получила $699,9 млн выручки. Таких показателей удалось добиться за счет работы BTS — группа чаще стала выпускать новые альбомы и проводила онлайн-концерты. Мероприятие Map of the Soul On:E принесло $43,5 млн и собрало у экранов более 100 млн поклонников бойз-бенда.

В марте 2021 года Кай из EXO выпустил коллекцию в сотрудничестве с Gucci, которая была распродана в первый день релиза

Для конкурентного лейбла YG главный движущей силой остается женский коллектив Blackpink. За первый квартал этого года группа продала 620 000 копий альбомов и внесла свой вклад в доход компании с продаж билетов на онлайн-выступления — на концерт Blackpink было продано 280 000 билетов, прибыль составила $7,9 млн.

Глядя на рост популярности коллективов k-pop, бренды все чаще хотят заполучить артистов для сотрудничества. Одной из последний ярких коллабораций стал запуск «BTS-мил» от южнокорейской группы и McDonalds. Весной этого года в меню ресторанов сети в 49 странах (Россия в список не попала) появились наборы, созданные «согласно предпочтениям участников BTS». По сообщениям СМИ, благодаря коллаборации группа заработала $8,89 млн.

К сотрудничеству со звездами подключаются и фешен-бренды. В июле 2020 года Розэ из Blackpink была объявлена амбассадором Saint Laurent, в марте 2021 года Кай из EXO выпустил капсульную коллекцию в сотрудничестве с Gucci, которая была распродана в первый день релиза.

Миллионер из Аксу: как бывший железнодорожник из Казахстана Иманбек Зейкенов получил «Грэмми»

Обратная сторона k-pop

Создание айдолов — не дешевое занятие. По сообщениям Wall Street Journal, в 2012 году SM Entertainment потратили $3 млн на обучение одной из участниц группы Girls’ Generation. Издание Seoulspace в марте 2021 года писало, что в среднем годовые расходы на обучение стажера составляют $50 000, но со временем к этой сумме прибавляются затраты на запись первого альбома и продвижение, поэтому итоговая стоимость запуска карьеры артиста варьируется в пределе $1 млн.

Успешный коллектив покрывает расходы и увеличивает прибыль, но чтобы вернуть потраченные средства, компании подписывают с артистами контракты, которые в СМИ и интернете называют «рабскими». Из документов следует, что исполнители обязаны вернуть своим лейблам деньги за обучение, проживание и питание (во время учебы они часто живут в специальных общежитиях), продвижение, запись альбомов и клипов, сценическую одежду. После дебюта большая часть прибыли с продажи билетов на концерты, альбомов и мерчендайза достается музыкальным компаниям. Семь участников бойз-бенда JJCC, сформированного давним поклонником k-pop Джеки Чаном, делили между собой 20% от общего дохода группы. Остальные 80% забирал лейбл. По подсчетам бывшего члена коллектива Принса Мака, в составе группы он зарабатывал в день от $1 до $2, а его долг перед агентством постоянно рос.

RM часто втайне сбегал в ресторан, где за четыре минуты съедал тарелку лапши со свининой и овощами

Финансы — лишь один из пунктов контрактов, которые также позволяют руководителям музыкальных компаний полностью контролировать жизнь k-pop-коллективов. Другие касаются, например, внешности артистов. Жесткие стандарты южнокорейской красоты требуют от них стройной фигуры, идеальной кожи и «правильных» черт лица: v-образных подбородков, маленьких носов и пухлых губ. Для достижения целей в ход идут пластические операции, эстетическая медицина, тренировки и строгие диеты. На фоне диет и голодания у артистов часто развивается расстройство пищевого поведения. По контракту им запрещено есть фастфуд и сладости, но иногда артисты нарушают правила.

Пожизненный наем и сверхурочные часы: что такое «кароси» и почему в Японии умирают от переработок

Участники BTS — Ви и RM — рассказывали, что прятали мороженое в карманах, чтобы о нарушениях не узнали представители лейбла. RM, будучи стажером, часто втайне сбегал в ресторан, где за четыре минуты съедал тарелку чачжанмена — лапши со свининой и овощами. Любое изменение внешних параметров лейблы отслеживают на еженедельной проверке веса. По словам актрисы и бывшей участницы коллектива Rainbow Ким Джэ-ген, сотрудники компаний вывешивали результаты взвешивания на всеобщее обозрение.

Строгие правила распространяются и на личную жизнь. В YG Entertainment запрет на романтические отношения прописан в контракте и длится неопределенный срок — обычно до того момента, пока айдол не станет достаточно популярен и успешен. В JYP Entertainment срок составляет три года, а в SM Entertainment как такового запрета не существует, но руководители просят артистов не афишировать их отношения.

Стажеры не могут общаться с семьей и друзьями по мобильному телефону — любые средства связи забирают компании

Во время обучения музыканты сталкиваются с препятствиями, когда хотят просто пообщаться с близкими. Любая встреча с родственниками должна заранее обсуждаться с представителями лейблов — если родители вдруг решают навестить будущую звезду k-pop без предупреждения, то им отказывают. Некоторые стажеры не могут общаться с семьей и друзьями по мобильному телефону — любые средства связи забирают компании, чтобы новички не отвлекались от тренировок.

По мнению издания Seoul Beats, отсутствие связи и доступа к информации влияет на то, что в индустрии процветает харассмент, жестокое обращение и сексуальное насилие — многие артисты не имеют опыта и знаний для того, чтобы защитить себя. Многие представители k-pop-индустрии жаловались на домогательства и сексуальное насилие со стороны инвесторов и представителей лейблов. В июне 2013 года генеральный директор лейбла Open World Entertainment Чан Сок У был приговорен к шести годам заключения за сексуальное насилие с применением наркотиков над 11 стажерками своей компании, многие из которых были несовершеннолетними.

Бывший лидер группы The East Light Ли Сок Чхол также рассказывал, что на протяжении четырех лет подготовки продюсер компании Media Line Entertainment избивал его и других стажеров, о чем было известно руководству.

Преследования фанатов 

Айдолы постоянно подвергаются давлению и преследованию со стороны своих поклонников. По словам Линдси Робертс из издания Seoulbeats, многие фанаты уверены, что в обмен на вложение собственных денег и времени они вправе ожидать от исполнителей своеобразной «верности». В биографии группы Girls’ Generation был случай, когда фанаты объявили исполнительницам бойкот на концерте в знак того, что некоторые из них слишком сблизились с участниками бойз-бенда Super Junior. В 2017 году поклонники Super Junior заявили, что будут бойкотировать выступления коллектива, если к ним снова присоединится Ли Сон Мин, который в декабре 2016 года женился на актрисе мюзиклов Ким Саын. Фанатов разозлила не только свадьба — по их мнению, после церемонии Сон Мин мало общался с ними, чем проявил неуважение.

Одна из фанаток Джошуа из бойз-бенда Seventeen начала кидаться в него различными предметами во время автограф-сессии

Больше всего неудобств артистам доставляют сасэны — формация максимально фанатичных поклонников. Например, сасэны BTS любят летать с музыкантами одними рейсами, так как в самолетах те «более уязвимы» и «не могут сбежать». Поклонники Бэкхена из группы EXO однажды узнали его адрес и караулили возле квартиры, а одна из фанаток Джошуа из бойз-бенда Seventeen начала кидаться в него различными предметами во время автограф-сессии. Когда организаторы спросили ее о причинах такого поступка, девушка ответила, что потратила много денег, чтобы встретиться с кумиром, а тот ей даже не улыбался.

Есть ли жизнь после k-pop

В 2017 году ведущие музыкальные компании Южной Кореи пересмотрели условия своих контрактов, и айдолы получили чуть больше свободы. До реформ исполнители нередко подавали на лейблы в суд, разрывали договоры и начинали самостоятельную карьеру. Многим это удалось — например, бывший участник EXO Хуан Цзытао (в составе группы выступал под псевдонимом Тао) после ухода из коллектива вернулся на родину в Китай, где продолжает выпускать альбомы и сниматься в кино. Сон Джи-ын, которая прославилась в составе группы Secret, также подала в суд на лейбл TS Entertainment и сосредоточилась на актерской карьере — сейчас снимается в популярных дорамах.

«Дом-2» под снос: почему закончилась 16-летняя история реалити-шоу и ждать ли его возвращения

Некоторые артисты пытались привлечь внимание общественности к проблемам южнокорейской индустрии развлечений. Одной из них стала Чхве Чжин Ри, известная под псевдонимом Солли — подопечная SM Entertainment и бывшая участница группы f(x). Солли одна из первых открыто заговорила о своем паническом расстройстве и постоянном кибербуллинге со стороны фанатов. В 2015 году она покинула f(x), но осталась в SM Entertainment в качестве актрисы, развивая сольную карьеру. 14 октября 2019 года Солли была найдена мертвой в своем доме в городе Соннам. Вскрытие показало, что 25-летняя девушка совершила самоубийство. По сообщениям южнокорейских СМИ, смерть исполнительницы была связана с депрессией на фоне буллинга. Позднее стало известно, что она неоднократно просила руководство SM о помощи, чтобы те приняли меры против негативных комментариев в сети.

K-pop дарит поклонникам яркие эмоции и помогает Южной Корее завоевывать популярность за пределами страны — BTS попали на обложку июньского номера ведущего западного журнала о музыке Rolling Stone, TWICE возглавили мировой чарт альбомов Billboard. Но история жанра, который так полюбился миру, скрывает множество проблем — ему еще предстоит окончательно искоренить кабальные контракты, харассмент, запугивание и онлайн-преследования.

10 самых перспективных российских музыкантов моложе 30 лет — 2021