Фотостудия как бизнес выгодно или нет отзывы

Фотографии стали важной частью жизни современного человека. Если раньше снимки делали только по праздникам, сейчас смартфоны позволяют фиксировать каждый момент жизни и делиться им с окружающими. Но даже сегодня профессиональные фотосессии в студии занимают отдельное место и пользуются высоким спросом. Разберем, как открыть фотостудию и заработать на этом. 

Читайте также, как заработать на аэрографии. 

Фотостудия как бизнес: первые шаги

В первую очередь вам нужно определиться с позиционированием вашего бизнеса.

Тут есть два основных варианта:

1. Предоставление помещения с интерьером для профессиональных фотографов.
2. Организация фотосессий с оказанием полного спектра услуг – кроме самих съемок, он может включать услуги визажиста, подбор образа, аренда костюмов и т.д. 

Первый вариант не потребует от вас больших затрат, кроме аренды и создания нужного интерьера. Он подойдет любому человеку, даже не занимающемуся фотографией. 

Второй вариант потребует больше усилий и вложений. Вам потребуется целая команда – фотограф, визажист, костюмер, стилист. Потенциальная прибыль здесь выше. Такой путь чаще выбирают сами фотографы. 

Плюсы и минусы

Вот основные плюсы этого бизнеса: 

1. Актуальность и востребованность, особенно в крупных городах. Сейчас модно заказывать фотосессии на дни рождения, свадьбы и все остальные праздники, а также просто по настроению. Есть категория людей (модели, актрисы), которым обязательно наличие собственного профессионального портфолио. 
2. Это творческий бизнес, дающий возможность самовыражения и развития. Профессиональные фотографы – сродни художникам. 
3. Перспективы хорошего заработка. Такой бизнес приносит высокий доход при относительно небольших вложениях. В Москве за час работы в фотостудии с учетом аренды, услуг фотографа и стилиста можно получить от 20 000 до 40 000 рублей – в зависимости от класса студии и фотографа. В других городах ценник ниже, но все равно рентабельность очень высока. 

Но есть и минусы:

1. Высокая конкуренция  в этой нише. Фотографов и фотостудий сейчас много, и вам потребуется приложить усилия, чтобы привлечь достаточное количество клиентов. 
2. Сезонность бизнеса. Спрос на услуги фотографов имеет сезонность: например, летом люди редко проводят фотосессии в помещении. В это время года много свадеб, но клиенты обычно заказывают услуги фотографа на выезде. 
3. Риск потерпеть убытки. Несмотря на высокую стоимость фотосессии, владелец фотостудии может  остаться без клиентов и понести убытки. Поэтому важно сразу проанализировать рынок, определить востребованность бизнеса и составить грамотный бизнес-план. 

Что нужно для открытия фотостудии: пошаговый план запуска

Анализ спроса и рынка 

Первый этап – анализ рынка. Изучите, насколько востребованы услуги фотографов в вашем регионе, как часто их заказывают. 

Анализ конкурентов 

Для этого нужно узнать, сколько студий уже работает поблизости, изучить их услуги и прейскурант. Зайдите на сайты конкурентов, изучите их страницы в социальных сетях. Это позволит определить свои преимущества, предложив клиентам что-то новое. Не лишним будет изучить также предложения в других городах и областях. При этом стоит ориентироваться лишь на востребованные у клиентов услуги.  

Написание бизнес-плана. Разработка концепции, дизайн-проекта.

На этом этапе вы уже приняли решение открыть фотостудию. Осталось определить детали: будет  написать бизнес-план. 

Поиск помещения

Идеальным считается расположение студии в центре, но аренда таких помещений стоит слишком дорого. Можно выбирать проходные улицы не совсем в центре.

Однако глубокие окраины и промышленные районы вам не подойдут. Услуги фотографа не относятся к услугам первой необходимости, поэтому привлечь жителей спального района будет недостаточно для окупаемости вашего проекта. И никто не поедет в фотостудию, расположенную в двух часах езды от дома или офиса. 

Кроме расположения, к помещению предъявляется еще ряд требований:

• не менее чем трехметровые потолки;
• площадь от 55 квадратных метров и длина минимум 8 метров;
• без разделения пространства балками;
• темный цвет напольного покрытия.

Стоимость аренды помещения площадью около 70 кв.метров в центре крупного города обычно составляет около 50 тыс. рублей.

Комнату для фотосессий нужно разбить на зоны и разместить там несколько разных локаций – как минимум три. на несколько зон, в каждой из которой разместится локация для съемки. Не забудьте про туалет и зону для посетителей. 

Регистрация бизнеса

Для  оформления документов вам нужно зарегистрировать ООО или ИП. ИП – проще, быстрее и дешевле. ООО – сложнее и дольше, но открывает больше возможностей для поиска партнеров и дальнейшего масштабирования. Выбирайте упрощенную систему налогообложения. Подходящий вам код ОКВЭД  74.2.

Никаких специальных лицензий получать не нужно, но потребуется стандартное для любого бизнеса разрешение от пожарных. Не забывайте о поддержании чистоы и порядка – хотя фотостудии редко находятся под пристальным надзором проверяющих инстанций, их визиты не исключены. 

Ремонт

Помещение нужно отремонтировать под фотостудию. Лучше выбрать то помещение, которое не потребует серьезного ремонта. 

Заказ оборудования

Вам нужно оборудование и реквизит для фотосъемки. Подробно разберем эти вопросы в следующих разделах. 

Поиск персонала

Вам потребуется два посменно работающих администратора. Иногда его обязанности берет на себя владелец. Если вы фотографируете не сами, понадобится фотограф, а для предоставления полного спектра услуг – также визажист, костюмер. Их можно не брать в штат, а привлечь на аутсорсе. То же самое касается уборщицы и бухгалтера. 

Рекламная кампания  

Как правило, такой бизнес продвигают в социальных сетях, особенно в Инстаграм. Это легко объяснимо: и для фотостудии, и для Инстаграма ключевое значение имеют хорошие фотографии. Для качественного продвижения нужно сделать хорошие снимки всех локаций студии. Также в интернете нужно разместить контакты, портфолио, отзывы, варианты интерьера и информацию о бонусах и акциях. Аккаунты нужно не просто заполнить; их нужно вести, регулярно добавляя информацию и привлекая новых подписчиков. Это можно делать самостоятельно или с помощью smm – менеджера. 

Хороший вариант – наладить взаимовыгодные отношения с фотографами на основе бартера. Если вы предоставите им право бесплатно снимать в вашей фотостудии, они укажут контакты в своем профиле. Такой вариант выгоден обеим сторонам. 

Не забывайте о системе бонусов и скидок. Хороший вариант – устроить конкурс или розыгрыш, где главным призом будет сертификат на бесплатную фотосессию. Возможны также акции “счастливые дни” и “счастливые часы”, бонусы за вторую / третью / десятую съемку. Рекламную кампанию нужно начинать еще до открытия. 

Открытие фотостудии

Вы можете сделать из открытия студии настоящее событие: украсить помещение шариками, разыграть среди приглашенных сертификат на бесплатное посещение, раздать карты постоянных клиентов, объявить скидки на первую неделю или первый месяц работы. Это позволит сразу заявить о себе и привлечь первых клиентов.

Интерьер фотостудии

Интерьер фотостудии требует креативности и индивидуального подхода.

Обратите внимание на самые популярные тематики: 

Стильная – для подростков, молодежи и студентов. Возможно оформление в стиле модерн. Можно использовать фон под штукатурку, стену из кирпича, меловые доски с надписями, кресла и стеллажи, конструкции из осветительных приборов и даже стремянки.  

Романтическая – для съемок love-story или семейных сессий. Фон должен быть светлым, также понадобятся сердца и цветы. Оригинальный вариант – подвесная кровать под балдахином или небольшие качели, где можно делать снимки в движении. 

Локация «хамелеон», обычно используется для редких или сезонных фотосессий. Здесь нужно часто менять обстановку.

Идеи интерьера для фотосессий

Хорошая идея – оформить интерьер как уличное пространство – это может быть двор или веранда со скамейкой и изгородью. Иногда для съемок выбирают стиль кантри с деревянными стенами и сеновалом.

Еще оригинальные детали – велосипед на стене, окна-иллюминаторы, разные обои на стенах, волшебные деревья и необычные мелкие детали, которые можно обыграть во время съемок – подушки, буквы, книги и т.д. 

Оборудование и оформление фотостудии

Вот примерный список оборудования:

• не менее четырех источников света;
• рефлекторы;
• шторы;
• синхронизаторы;
• зонты;
• крепежные установки;
• стойки и штативы.

Если вы сами не занимаетесь фотографией, обязательна консультация профессионального фотографа. 

Также имеет смысл раздать флаеры в ближайшие офисы, парикмахерские и салоны красоты, ТЦ и фитнес-центры, школы и детские сады.

Сколько стоит открыть фотостудию

Необходимость вложений – краеугольный камень для любого начинающего бизнесмена. Точный размер вложений в фотостудию зависит площади, места и других факторов. Обычно сумма стартует от 600 000 рублей и может достигнуть нескольких миллионов. 

Вот примерный расчет: на ремонт нужно заложить 100 000 – 150 000 рублей. Примерно в такую же сумму обойдется покупка оборудования. Основной расход – декорации. На них может уйти около 200 000 рублей. Аренда помещения – 50 000, регистрация компании – около 20 000, затраты на маркетинг – еще 30 000 рублей. 

Чтобы сэкономить, выбирайте недорогое помещение, не требующее серьезного ремонта,  продумывайте локации, не требующие больших затрат, и тщательно подбирайте декорации, отдавая предпочтение бюджетным вариантам. Это позволит сэкономить не только деньги, но и время.

Какой доход принесет фотостудии

Разберем, сколько можно заработать на таком проекте. Заработок будет зависеть от цены ваших услуг и количества посетителей. Прайс-лист сильно отличается в зависимости от города: в Москве или Санкт-Петербурге такие услуги обойдутся гораздо дороже, чем где-нибудь в провинции. 

Если речь идет о сдаче студии в аренду фотографам, то средняя цена за час съемки – 1200 – 1400 рублей, в Москве цена может доходить до 2500 рублей. Если выйти на уровень четырех часов ежедневно, или 120 часов в месяц, ваша выручка составит порядка 150 000 рублей (в Москве – до 300 000).  Примерно половина этой суммы – чистая прибыль. 

Если работаете в другом формате и не предоставляете студию в аренду, а сами проводите съемки, доход будет выше. В таком случае цена съемки складывается из трех компонентов: услуги фотографа, которые включают саму съемку и обработку фото, аренда студии  и оплата услуг стилиста. Стоимость – от 7 000 рублей в час (без учета услуг стилиста), в Москве – от 15 000 (+ 4000 – 5000 рублей за стилиста). В день можно получить от 15 000, верхний предел – 100 000 рублей и выше. Все зависит от популярности и востребованности салона.

Фотостудия – сезонный бизнес. На 8 марта, новый год и в другие праздничные дни спрос на услуги фотографа сильно растет, соответственно, растет и количество заказов, и прибыль. Окупаемость бизнеса в среднем составляет примерно год.

Открывая фотостудию, нужно понимать, что этот бизнес – высокомаржинальный, и дает много возможностей для заработка. Ключевая задача – привлечь клиентов, ведь конкуренция высока, а услуги фотографа не относятся к услугам первой необходимости. При этом люди ценят хороших фотографов, умеющих “поймать кадр”. Поэтому профессионал, делающий качественные снимки, всегда найдет своего клиента. 

Как открыть фотостудию и не прогореть: анализируем риски

Риски – неотъемлемая часть бизнеса, и будет лучше просчитать их сразу, в начале работы. 

Первый риск – высокая конкуренция. Если в вашем городе уже есть много фотографов, и они не перегружены работой, вам придется сильно постараться, чтобы привлечь внимание и заполучить клиентов. В таком случае вам придется или предложить клиентам что-то уникальное – высокое качество снимков, оригинальные декорации, необычные идеи для съемок. Если ваша фотостудия не сможет предложить ничего нового, ей будет сложно выжить в мире высокой конкуренции. 

Второй риск – не интересный реквизит студии. Чтобы оставаться на плаву, сразу заложите в бюджет регулярное обновление реквизита и интерьера для съемок. Нужно отслеживать тенденции, все время быть в тренде и регулярно обновлять студию, меняя ее интерьер и реквизит.

Третий риск – низкое качество снимков. Если клиенты недовольны результатом, они не придут сюда снова и не порекомендуют студию своим знакомым. А “сарафанное радио” – лучший (и притом бесплатный) способ привлечения клиентов. 

Четвертый риск – сезонность. Хорошими месяцами для фотостудии считаются конец осени и начало зимы (перед Новым годом), а также февраль и март (праздники 14 февраля, 23 февраля и 8 марта). Худший период – летние месяцы. В это время можно устраивать конкурсы с бесплатной фотосессией в качестве приза, раздавать сертификаты, расширять список услуг. Некоторые фотостудии летом сдают площадь в  аренду: там могут проводиться мастер-классы или другие мероприятия. 

Если вы – фотограф, собственная фотостудия поможет вам значительно увеличить доход и вывести его на новый уровень. Но даже люди, не имеющие отношения к фотографии, могут открыть студию и заработать на этом. Для этого нужно сдавать студию по часам или нанять фотографа и предлагать клиентам полный спектр услуг. Главное – проанализировать рынок и понять, насколько эти услуги востребованы в вашем городе. Читайте обзор других перспективных идей для малого бизнеса. 

Всем привет.
Давно читаю форум. Решил внести и свою лепту в копилку бизнес идей.
Живу в небольшом, приграничном, провинциальном городе 80.000-90.000 населения. В Выборге.
Казалось бы о каком бизнесе здесь может идти речь? Но, вот уже последние лет 5, умудряюсь получать по 7-10 тысяч, прибыли ежедневно.
И что радует, тенденция идет к росту с каждым годом. Надеюсь наступит тот день когда перешагну показатели и в 15-20 тыс.
На чем? На фото-услугах, копи-услугах, продажа сопутствующей продукции, производство рекламной и сувенирной продукции и в том же духе.

С чего все началось.
В далеком 2004 году, мы, с

Алексом Белым

, решили открыть фотосалон.
Предистория его открытия долгая и вряд ли интересна деталями. Решили, открыли, стали работать.
Как сейчас помню все наши друзья и знакомые относились к затее отрицательно.
Куда вы лезете? Все давно подмято, вам ничего не светит. Говорили они.
И правда. Первое время работали около 0. Прибыли просто не было. Выручки в 1000-1500 рублей только только хватало на закрытие аренды.
Помню даже возникали мысли, а не бросить ли это бестолковое и бесперспективное занятие. Только время отнимает.
Но что-то не давало закрыться и зафиксировать этот проект как неудачный опыт.

Сейчас мне очевидны все ошибки и недочеты того времени:
— Отсутствие маркетинга, просто сидели в салоне и ждали когда кто то зайдет.
— Маленький выбор услуг и товаров. В основном фото на документы и фотопечать делали.
— Невнятная ценовая политика.
— Закупки расходников и товара по завышенной стоимости.
И многое другое.

Худо бедно, перебиваясь на этих копейках, выжили.
А потом, выручка стала расти вверх. Причем с каждым годом показатели увеличивались. Помню как зафиксировались на 3000-3500 рублей.
Такая выручка давала уже ежемесячный доход. Который слава Богу тратили рационально. Вкладывали в развитие.
Торговое оборудование закупили. Много товара. Купили станки для фото на кружках и футболках. Принтеры и так далее.
Выручка достигла 5000-8000 тысяч в день стабильно, как то незаметно. И мы очень быстро к ней привыкли )))))))
Помню момент когда поделили по 30000 прибыли. Без ущерба для деятельности салона.
Это был «тот самый момент» который вряд ли уже забудешь. Осознание что проект вышел в плюс, бесценно.

В 2011м году Алекс продал мне свою долю. Времени на офлайн бизнес у него не хватало.
И мы обговорив детали сделки, ударили по рукам. Так в этом проекте мы остались с Ириной, моей супругой.
Так как данное направление вполне интересное и прибыльное, то сами в нем активно участвуем по сей день.
Какие то дизайнерские и прочие услуги, заказываем на фрилансе.
Что в целом выводит рентабельность бизнеса в отличные показатели. Расходов по минимуму. Аренда да налоги.

Дальнейшее развитие было вопросом времени. Увеличение товара, услуг. Закуп собственного оборудования.
В начале пути наши суммарные расходы составили порядка 300-400 тысяч рублей.
На текущий момент только станков в салонах на 2 миллиона. Сейчас у меня работает 2 фото-салона.
В ближайшем будущем запущу еще парочку. Пока нет времени.

Фото-салон определение сейчас очень условное. Произошло слияние с другим проектом, типографией «Тип-Топ»
И на базе салонов теперь принимаются заказы на:
— сувенирку, широкоформатную печать, изготовление ритуальной продукции, монтаж рекламных конструкций и другое.
Вышел далеко за рамки фотопечати и фото на документов, что сделано правильно, судя по результату.

На сегодняшний день выручки достигли 15.000, 20.000 рублей ежедневно. Что и дает примерно чистую 7-10 тысяч на карман.
Остальное всегда крутится в обороте, на развитие, аренду и прочие затраты.
Вот такая бизнес история, где скромное желание запустить небольшой фотосалончик, привело к стабильному бизнесу.
Возможно по меркам бизнеса это не очень большие показатели, но меня все устраивает. Нам с женой хватает )))

«Когда работаешь за приличную зарплату на предприятии и шабашишь каждые выходные на свадьбах, кажется, что свою фотостудию потянешь запросто», — вспоминает начало своего фриланса Фархад Валеев.

Соучредитель ООО «Арт Колибри» рассказал о том, как выживать и развиваться в выскоконкурентном бизнесе в маленьком городе, что такое фототуры и почему девушек не трудно уговорить на пикантную съемку.

Фотостудия «Colibri» шесть лет назад начиналась с одно фотографа и небольшого помещения в Альметьевске – провинциального города в Татарстане. Сейчас это команда из пяти профессионалов, утверждающих, что на юго-востоке республики нет подобных фотостудий по количеству и качеству услуг. Среди заказчиков «Colibri» — нефтедобывающая компания, холдинг нефетсервисных услуг, республиканские СМИ, отели, рестораны, McDonald`s.

«Без команды этот бизнес не вытянешь. Это все понимают, кто сейчас со мной»

Фархад, как Вы начинали в фотобизнес в Альметьевске?

— В одиночку. Это было главной ошибкой, которую я не сразу понял. Я уволился с работы, продал машину и решил вложить деньги в бизнес. Мне казалось, что когда я арендую помещению, сделаю в нем фотостудию, то заказы и деньги появятся сами собой. Так не случилось. Пока был свадебный сезон, я тянул аренду. Но потом свадеб и, соответственно, денег стало меньше.

Но, когда для фотографов заканчивается свадебный сезон, как раз начинается студийный?

— Я открыл студию в 2012 году. Тогда в Альметьевске это дело находилось в зачаточном состоянии, спроса на услугу не было. У людей еще не сформировалась потребность в студийных фотосессиях. Я даже выставлял студию на продажу, подумал, что ничего у меня не вышло с этой затеей.

Кто-нибудь хотел купить?

— Нет, никому это не надо было. Нужно было что-то делать в этой ситуации. Я решил организовать здесь творческое пространство для фотографов. Встретился со знакомыми коллегами и предложил им эту идею. Меня поддержал Артем Зайцев (нынешний директор ООО “Арт Колибри”). Мы с ним тянули аренду. Вроде смешные деньги были — 6 тысяч рублей за месяц, но иногда и их не могли найти. Потом появился молодой фотограф Юрий Евграфов. Втроем было уже легче нести все расходы. Потом появился еще один человек – Владимир Кочкин — мастер на все руки. Год назад пришел молодой перспективный фотограф Владислав Матвеев. Нас пять человек сейчас в команде.

То есть не сразу сформировалась команда?

— Мы много кого приглашали, но народец не застаивался. Все думают, что мы тут рубим бабло неимоверное. Но разочаровываются, когда видит, что мы много снимаем для себя, бесплатно, а все, что получаем вкладываем в нашу студию, а не разбазариваем по одному. Мы пускаем на развитие: покупку техники, реклама, какие-то поездки, вплоть до того, что, если кому-то нужны деньги на покупку личной техники, мы даем.

Почему нужно было непременно объединиться? Ведь можно работать в частном порядке на самого себя?

— В частном порядке — это мелкие заказы: свадьбы, юбилеи и прочее. Мы же решили оказывать широкий спектр услуг, кроме частных заказов, есть корпоративные. К нам обращались с просьбой снять производственные объекты для книг, журналов, каталогов, сайтов. Фотографу-одиночке такие заказы взять невозможно. Нужны команда и оборудование.

Сейчас вообще все пришло к тому, что фотографы объединяются. Именно после нас, мне кажется, в Альметьевске началось объединение в какие-то команды, студии. Сразу видно, что человек один не вытягивает.

Не боитесь, что кто-то отпочкуется от Вас?

— Нет, это никому не выгодно.

«В работе с корпоративными клиентами есть проблема с внятным ТЗ»

Как стали выходить на вас именно с корпоративными заказами?

— Во-первых, сарафанное радио. Во-вторых, помогло то, что меня знали в Татнефти, где я работал. В-третьих, у нас появилась идея снимать городские мероприятия, делать репортажи для себя. Это совпало с активным ростом городских пабликов типа «Альмет ньюс» (в социальных сетях, прим. автора). Им был необходим медиаконтент, чтобы завлекать людей. Эти ребята предложили нам размещать фоторепортажи в их сообществах. Мы согласились и по ссылкам стали приходить люди, нас стали узнавать.

Как вы делите заказы?

— Есть у нас общий телефон, общий сайт, общая группа, где указан один номер телефона. Есть человек, который следит за этим телефоном, почтой, отвечает за связь. И когда приходит заказ – все отработано: есть очерёдность, кто получает заказ.

Независимо от того, какая работа: фотосессия, свадьба или промышленная съемка?

— Если маленькие заказы, то уходят по очередности. Если это заказ от организации, то, скорее всего, мы будем работать все вместе, если необходимо и бюджет организации позволяет.

Какие особенности работы в секторе корпоративных заказов?

— Сталкиваешься с тем, что у клиента нет понимания того, что хочет. Мы сами между собой шутим: невнятное ТЗ – результат ХЗ. К примеру, нам говорят, нужно фотографий двадцать. Откуда они берут эти цифры? В брифе указывают двадцать, а когда приезжаешь на съемку, выясняется, что нужно сорок, чтобы задание было выполнено как надо. Договор подписан, а работы в два раза больше. В общем, нет грамотной формулировки заданий. Кроме того многие не знают, что сколько стоит. Недавно мне написал кинотеатр: нужно сделать две фотографии, бюджет 500 рублей. Я написал, если у вас все так плохо, может, закроетесь тогда.

Это основная проблема?

— Не совсем. Вторая проблема в том, что многие считают: в родном Отечестве пророков нет. Думают, что в родном Альметьевске грамотных фотографов. И заказывают в Казани в три дорого, в три далеко, в три долго. Хотя мы можем снять лучше, быстрее и дешевле. Это везде так. В Казани, наверное, думают, что у них нет нормальных фотографов. В Москве также. Национальная проблема – не доверять своим.

Что чаще снимаете для крупных клиентов?

— Это сезонно. К праздникам – корпоративные съемки, мероприятия; до начала нового года – съемка календарей. К юбилеям предприятий — для книг, журналов. Гостиницы обращаются, ресторанам – еду. В этом секторе наша работа востребована, потому что многие компании развивают свои сайты. Там нужна качественная картинка, за ней идут к нам, потому что на юго-востоке (Татарстана – прим. автора) мы единственная местная команда с топовой техникой для любых видов съемки.

У вас постоянный поток заказов?

— Заказы есть, но хотелось бы больше в этом секторе. Мы мечтаем вообще отойти от съемок свадеб и прочего частного. Работать только с компаниями и предприятиями. Наверное, могли бы получать больше заказов, но как-то руки не доходят до саморекламы. Маркетинг не развиваем, это наше упущение.

«Фотостудия – это для девочек»

Как развиваете фотостудию, которая появилась в начале?

— Сейчас у нас ее нет. Как ООО «Colibri» мы закрыли фотостудию и сделали в ней наш офис. Дело в том, что фотостудия требует большого внимания, ее нужно развивать, а у нас нет времени. Мы больше получаем от частных и корпоративных заказов. К тому же мы поняли, что ограничены нашим «мальчуковым» взглядом на студийную фотосъемку.

Есть гендерные отличия в этом деле?

— Есть отличия в подходах к клиенту, как мне кажется. Я, как фотограф, хочу минимализма: чистая стена, один красивый стул, пара деталей. Клиент на 100% скажет, а где рюшечки, где кровать … то есть по-разному видим. Приходится делать так, чтобы нравилось клиентам и тебе еще осталось место поснимать. У девушек-фотографов более гибкий подход к запросам клиентов. Я это вижу по своей жене. Вот она открыла свою фотостудию и с удовольствием занимается ею.

То есть эта часть бизнеса осталась в семье?

— У нее свое юрлицо. Глядя на ее расходы на фотостудию, могу сказать, что это не маленькие затраты. В нее нужно регулярно вкладывать. Если ты хочешь купить красивое кресло, то оно не может стоить 3 тысячи рублей, оно будет стоить от 15 тыс рублей и выше. Зеркало ты не покупаешь в Икеа (там можно купить мелочь, но ИКЕА не должна быть явной). Много правил. Чем эксклюзивнее мебель, вещи, тем более интереснее студия. Нужно иметь вкус, когда ты декорируешь студию, внимание к мелочам. Нашей команде фотографов-мужчин это не под силу. Но мы приходим снимать, когда клиент хочет фотосессию именно от кого-то из нас.

Почему люди, несмотря на то, что почти у всех сейчас есть возможность сделать хорошее фото даже на телефон, все равно приходят на фотосессии?

— Иногда я сам задаю этот вопрос. Видимо, какое-то чувство стадства или тщеславие… У подружки есть и у меня должно быть. Людям хочется видеть себя красивыми… Вообще, человек хочет чуда. А чудо – это что? Это то, что они не могут объяснить, не могут повторить – они не смогут повторить интерьер, место, которое мы придумали – это проблематично будет. Они не смогут выставить свет также красиво, не смогут обработать также красиво. И за этим чудом, за чем-то таким, идут к нам фотографам.

Какие фотосессии сейчас востребованы?

— Семейные, детские фотосессии. На детей особенно не жалеют денег.

«Фотошкола и фототуры – перспективные направления для развития бизнеса»

Сегодня к вам придут люди на воркшоп (мастер-класс). О чем он будет?

— Я назвал его «В погоне за светом». Я взял основную проблему у фотографов – это свет, точнее, как этот свет увидеть. Мы в такой полосе живем, где темнеет достаточно рано и девять месяцев в году у нас, грубо говоря, холодно и зима. Буду рассказывать о том, как увидеть свет, как его создать, в условиях, когда его мало.

Мастер-классы – личная работа или направление вашего бизнеса?

— Каждый из нас проводит мастер-класс. Это индивидуальная работа. У каждого специализация. Кто-то работает хорошо со светом, кто-то снимает природу. И на эти узконаправленные знания идут лучше всего.

Получается, что есть у людей потребность в таком обучении?

— Есть, но меньше, чем было. Сейчас в интернете много информации. Просто есть люди, которым немного лень искать, не знают, где, или не хотят тратить на это время, легче прийти и получить структурированные знания. Люди с разным восприятием. Кому-то нужно личные присутствие человека, а кому-то достаточно смотреть в монитор, и он учится. Но для нас выгоднее сделать уроки и выложить их в интернет. Допустим, я провел мастер-класс для пятерых, взял по 5 тыс. с каждого. И бюджет 25 тыс. Но я могу выложить в интернет и поставить цену в 2 тысячи рублей, это явно увеличит шансы на покупку мастер-классов. И купит их уже не пять, а 50, соответственно и выгода больше.

Еще вы возите людей в фототуры. Что это?

— Это еще одно направление нашего бизнеса, как нам кажется, очень перспективное. Мы набираем группу, это могут быть как фотографы, так и просто те, кому интересно. Мы едем в такие места, где красиво и вдохновляющее. Там фотографируем и фотографируемся. Три раза выезжали в заповедник Таганай в Челябинской области, один раз в Оренбургскую область, на границу с Казахстаном. Там снимали Долгие горы. Материал везем оттуда потрясающий.

Финансово оправдывают себя фототуры?

— Небольшая прибыль есть. Пока мы учимся, экспериментируем. Сейчас можем вывозить группу из 20 человек

«Мне нужен в кадре человек»

Быть фотографом – это мечта детства?

— Не то, что бы мечта, но мне нравилось фотографировать еще на пленочные аппараты. Правда, образование я получал в Альметьевском политехническом колледже по специальности бурение газовых и нефтяных скважин. Работать же пошел журналистом в телекомпанию «Луч» (в Альметьевске), попал туда случайно. Видимо, я был не очень хорошим журналистом, потому что в том же году меня пригласили работать в пресс-службу нефтяной компании видеооператором. Во время съемок я брал у журналистов фотоаппарат и снимал. И когда в газету понадобился фотограф, эту вакансию предложили мне.

Сразу согласились?

— Да. На тот момент мне казалось, что фотография – это какое-то элитное занятие. У видеооператоров в кадре может произойти все событие. А у фотографа есть только один щелчок, чтобы в одном снимке был весь смысл происходящего. Мне стало интересно, и я увлекся.

Как Вы развиваетесь? Как фотографу быть все время в тренде?

— Когда фотография стала моей работой, я понимал, что мне нужны знания. Начал ездить по мастер-классам. Были и удачные, интересные и не очень. Самый первый мастер-класс в 2010 году был в Москве у фотографа Михаила Гринберга – это канадский топовый фотограф. Стоил недешево – 24 тысячи рублей, не считая перелета и проживания. При этом я к нему поехал, не зная азов фотографии, даже что такое выдержка диафрагмы. Если сравнить, то это как третьеклассник пошел на урок по квантовой физике. Некоторые слова были знакомые, остальное я не понимал.

Это было полезно?

— Было не понятно. Было интересно, но не все понятно. А ведь знания нужно применять в ближайшие два месяца после мастер-класса. Потом я еще дважды у него учился.

Сколько времени Вы сейчас посвящаете самообразованию?

— Что интересно, настает момент, когда ты знаешь свой фотоаппарат, умеешь снимать, свой стиль выработал. И задача получать деньги. Поэтому знания сейчас идут не в сторону освоения какого вида съемки, а идут в сторону маркетинга, самосовершенствования. Я думаю, что так не только в моем деле. Ведь есть случаи, когда не очень хорошие фотографы нарасхват, а 80% хороших мастеров просто не умеют себя продавать.

Самая запоминающаяся фотосъемка?

— Самый ожидаемый вопрос, но не знаю, как ответить… Однажды мы ездили в Париж и нашли попутчиков- молодоженов, которые захотели сымитировать там свою свадьбу. Они специально вязли свои свадебные наряды. У нас было три часа на съемки. Впервые мне заплатили в евро. И когда три часа истекли, я не мог остановиться. Это же Париж!

Вы принимаете участие в профессиональных конкурсах?

— Я очень жалею, что начал принимать в них участие недавно. В том году попробовал и сразу третье место в конкурсе NIKON «Свадебная фотография». В этом году тоже буду участвовать. В конкурсах обязательно надо принимать участие – это и вдохновение, и статус.

Говорят, что у Вас есть способность уговорить девушку на съемку в стиле «ню» …

— Могу сказать, что я просто один из первых в нашем маленьком городе, кто стал открыто снимать и выкладывать фото в таком направлении. Процент таких фотографий очень мал, но, несмотря на это, закрепилось, что я фотограф «нюнист».

И как Вы уговариваете девушек на такие съемки?

— Они сами просят. Мне кажется, у каждой девушки есть желание иметь папку с такими фото. Кто посмелее, идут к фотографам. Спрашиваю их: зачем? Они говорят, смотреть. Сейчас снимаю такое редко, под конкретный заказ, когда девушке нужно, к примеру, портфолио. Почему идут именно ко мне с такими заказами? Потому что я люблю фотографировать людей. У меня всегда в кадре должен быть кто-то. Даже в пейзажную съемку мне хочется вставить человека.

Спасибо, Фархад, за интересную беседу!

Интервью взято специально для конкурса vc.ru и банка «Точка».

В сегодняшней статье поговорим о том, как открыть собственную фотостудию. Посмотрим отзывы о неудачном и об успешном опыте. Обсудим, какие требования предъявляются к помещению для фотосъемки, какое оборудование понадобится, какими знаниями и умениями нужно обладать фотографу. Какие шаги требуется предпринять, чтобы бизнес был прибыльным.

Предисловие 

Для начала хочу рассказать, как родилась идея этой статьи. Дело в том, что у меня лично опыта организации фотостудии нет. И вообще, коммерческими съемками я занимался считанное количество раз.

Всё началось с того, что в ЖЖ мне попалась на глаза статья фотографа Дима Тулунгужина о том, как под Новый год он арендовал помещение в торговом комплексе в центре Уфы и проводил там рождественские фотосессии для своих клиентов. Меня поразила простота процесса. Оказывается, ничего сложного нет: подписал договор, договорился со студией декора, чтобы они обустроили интерьер – всё, можно снимать портреты счастливых семей!

Я связался с Димом и попросил разрешения опубликовать его отзыв у меня на сайте: всё-таки среди гостей блога есть начинающие и не очень фотолюбители, подумывающие о том, чтобы пойти таким же путем, и опыт этот им бы пригодился.

Но затем мне захотелось расширить этот рассказ и посмотреть, какие подводные камни ждут фотографа, который будет открывать фотостудию. А заодно и показать, какие затраты придется понести… Гм, неправильные слова для бизнесмена. Лучше сказать: «Какие инвестиции необходимо вложить на старте своего дела».

Как уже неоднократно случалось раньше, практически уверен, что в комментариях более опытные коллеги расскажут и о своем опыте открытия студии. В результате у нас получится такое совместное руководство для начинающих бизнесменов.

1. Рассказ о неудаче, постигшей фотолюбителя, открывшего свою фотостудию

Думаю, будем двигаться от плохого к хорошему. Поэтому сначала предлагаю посмотреть видео с отзывом Елены, автора канала SWEET GLOW на YouTube. Ее основной профиль деятельности – дизайн костюма и аксессуаров. Она творческий человек, увлекается пэчворком, батиком, росписью, акрилом и машинной вышивкой. Однажды она решила открыть коммерческую студию, которую можно было бы сдавать в аренду фотографам. Однако довольно быстро ее пришлось закрыть.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

Не буду пересказывать весь ее рассказ, но отмечу некоторые моменты, которые зацепили лично меня.

Когда вы составляете бизнес-план по организации коммерческой фотостудии, тщательно прорабатывайте все финансовые вопросы. Один из затратных пунктов – ремонт помещения. Даже если вы решите всё ремонтировать своими руками, могут возникнуть работы, за которые требуется платить. Например, Елена говорит, как была неприятно удивлена стоимостью услуг электрика по разводке электропроводки. Мне эта тема знакома тоже: 9 лет назад я решил поменять проводку в однокомнатной хрущевке. Я ожидал, что это будет стоить не больше чем 100 USD, а мастера просили от 600 до 1000 USD… В 6-10 раз выше моего планируемого бюджета!

При выборе помещения под фотостудию обратите внимание на требования пожарников и других служб. В случае Елены комната была в аренде, арендодатель уверял, что разбираться с пожарниками будет сам. Но непонятно, что бы было по факту визита пожарного инспектора и какой штраф пришлось бы заплатить, и не пришлось ли бы вообще закрыться.

Не забывайте, что для полноценной работы коммерческой фотостудии нужны администратор, уборщица (пыль для фотографов противопоказана). Нужен гардероб, место для макияжа, зона ожидания и т.п.

В конкурентоспособной коммерческой фотостудии должны быть большие окна и много пространства. Елена арендовала полуподвальное помещение. Клиенты-фотографы были недовольны разницей между тем, что видели в рекламе, и тем, с чем сталкивались в реальности. Поэтому второй раз не приходили.

Лето – период затишья на рынке фотоуслуг. Подумайте, как пережить этот период.

Вы не сможете долгое время сдавать в аренду один и тот же интерьер – его придется обновлять каждые 2-3 месяца. Учтите это в разделе «Бюджет» вашего бизнес-плана.

2. Экскурсия по студии фотографа из Киева Юрия Трачука

Очень интересное видео опубликовано на канале «Olegasphoto». Владелец открыл студию в основном для съемки портретов и товаров для каталога только для себя лично. В аренду он сдает ее лишь от случая к случаю.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

В ходе интервью обсуждаются такие интересные вопросы, как:

1. Цвет стен в студии. Как он влияет на фотографии.
2. Размеры помещения и высота потолков.
3. Отопление с помощью керамических обогревателей.
4. Организация гримерки для моделей.
5. Почему Юрий пользуется старенькими студийными вспышками Mircopro и не покупает современные модели?

Кому интересно, само видео снято на беззеркалку Canon R с шириком Canon EF 14mm f/2.8L II с освещением от двух светодиодных осветителей Godox SL60W (через софтбоксы). Параметры съемки: ISO 650, f/4, В=1/50 секунды. А часть – на беззеркалку Sony A6400 + Sony 18-105mm f/4 при плохом свете и высоком ISO.

В конце интервью обсуждаются условия съемки в нескольких киевских коммерческих фотостудиях, какие недостатки в них имеются в точки зрения фотографов. Например, не стоит допускать того, чтобы пересекались клиенты те, что снимают в зале, и те, что ждут своей очереди. Гримерка должна быть отдельно от съемочной комнаты, тогда вторые будут иметь возможность подготовиться, пока первые работают.

В одной из коммерческих студий залы разделены шторками. В этом случае мешают отблески света от соседей, раздражают шум и посторонние голоса.

А уж если вы арендуете такую интерьерную студию для записи видео (интервью, например), вы просто не сможете работать, пока за шторкой не закончится фотосессия.

Могу посоветовать еще почитать большое интервью с фотографом Фархадом Валеевым из города Альметьевска (Татарстан) об опыте открытии фотостудии «Colibri».

На сайте «Pikabu» — серия статей о ремонте помещения под студию и строительстве циклорамы своими руками.

На сайте «Тинькофф» начинающие предприниматели делятся своим опытом «ожидание vs реальность». В том числе, есть рассказ Юлии Яковенко из Краснодарского края.

3. Фотограф из Уфы Дим Тулунгужин рассказывает: «О том, как я фотостудию открывал»

Теперь переходим к рассказу, с которого всё началось. Автор – ДТ.

Оригинал статьи можно прочитать здесь.

Профиль во Вконтакте здесь.

Наверное, каждый фотограф хотя бы раз в жизни рано или поздно должен через это пройти. Практический каждый любитель фотографии мечтает открыть свою собственную фотостудию и воплощать в жизнь свои фотопроекты, имея для этого неограниченный временной ресурс. Однако, увы, реальность не так чудесна, как это может показаться на первый взгляд, и владеть своей фотостудией — дело весьма хлопотное и затратное, и выгодно далеко не всегда. Я хочу рассказать о своем опыте открытия студии, объяснить как и почему я на это пошел.

Проработала моя фотостудия 3 месяца, за это время я успел сделать около 150 съемок, из которых больше половины — новогодние фотосессии. Я получил хороший опыт в открытии своей студии, сделал те съемки, ради которых её открывал и считаю проект благополучно закрытым. Естественно, это совсем не значит что я завязываю со студийными и портретными съемками — буду продолжать их делать, но уже в городских студиях, коих сейчас немало, и почасовая аренда для меня будет удобнее и выгоднее. По крайней мере, до следующего Нового года. 😉

*    *     *

4. Как сделать из студии прибыльный бизнес? Кому не стоит этим даже начинать заниматься?

В этом разделе я хочу поговорить о том, стоит ли вообще начинать это дело новичкам. Нужно понимать, что фотостудия – это бизнес, такой же как организация пекарни или производства самолетов. И несмотря на огромное количество нюансов, он подчиняется той же логике и законам, что и любой другой.

Прежде чем решиться тратить хотя бы один рубль на открытие студии, нужно оценить себя, свои способности вести дела. Если на работе вы проводите 8 часов, то своим делом придется заниматься круглосуточно. Ответьте себе честно на такой вопрос: «Я лично могу работать в офисе без начальника? Вот руководитель уехал в командировку на 2-3 недели – могу я работать с отдачей 100%, даже если он не требует присылать отчетность?»

Если ответ отрицательный, то не стоит и начинать.

Если до сих пор у вас не было опыта ведения своего бизнеса, советую стартовать с чтения соответствующей деловой литературы: юридические вопросы, маркетинг, продажи, учет, налогообложение.

Из моего жизненного опыта скажу, что самое важное – это умение продавать. Какое бы ни было продвинутое производство, без продажи своего товара завод не сможет работать. Что касается фотодела, то здесь то же самое: фотостудию не обязательно открывать только если вы суперталантливый фотограф. Я знаю множество людей с фотоаппаратом, которые снимают на уровне чуть выше среднего (любой из нас, потратив на самообразование месяц-другой, также сможет) и купается в заказах. Есть множество талантливых, потрясающих мастеров, кто не может прокормить себя фотографией.

Почему? Потому что кто-то умеет себя и свои услуги продавать, а кто-то нет. Вопрос продаж очень комплексный. Читайте книги. Например, библия для менеджеров по продажам – «Искусство торговать» Тома Хопкинса. В ней описывается:

• Как правильно задавать вопросы клиентам и отвечать на их вопросы?
• Как общаться по телефону?
• Как рассказывать о себе и о своей фотостудии?
• Как преодолевать возражения?
• Как заключать сделки?
• И тому подобное.

Думаете, что это неприменимо к бизнесу фотографов? Хм, вот видео с мастер-классом фотографа Игоря Сахарова (этот урок рекомендует Сергей Рожнов, чьи рекомендации к параметрам помещения, к технике освещения будут даны ниже).

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

В нем Игорь Сахаров рассказывает, что по телефону не называет цену, добивается прихода потенциального клиента к себе в студию, где тот видит профессиональное осветительное оборудование – чувствует, за что придется платить. Во время личной встречи за чашкой чая и печеньем вырабатывается доверие. Что это как не позиционирование себя, своих услуг?

Ну и маркетинг. Это — и ведение аккаунтов в соцсетях (правильное ведение), и сайт, и нетрадиционное продвижение, и создание имиджа профессионала, и нетворкинг.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

В нескольких видео и статьях, посвященных открытию фотостудий, я увидел неожиданную для себя информацию. Оказывается, клиентами фотографов являются не только семьи, но и компании, а также предприниматели, журналы. Большое количество бизнесменов во всех отраслях народного хозяйства нуждаются в хороших снимках для подготовки каталогов, публикаций в «Инстаграм», оформления выставочных стендов и т.д. И они могут прийти за заказом к вам в студию.

Но чтобы у вас разместили заказ, о вас должны знать, ваше имя должно быть на слуху. А для этого нужно стать медийной фигурой, нужно принимать усилия для активных продаж.

Я часто стою на стенде во время промышленных выставок. Иногда приходят фотографы, предлагающие снять нашу экспозицию. Но никто и никогда не сделал предложение устроить фотосессию, чтобы на нашем сайте были фото сотрудников в едином стиле, чтобы красочно снять репортаж о нашем производстве.

Поэтому если мне понадобится сделать съемки в цеху, я обращусь к какому-нибудь Стасу из ZAVODFOTO, так как лишь он мне показал свое портфолио. А если потребуется снять интерьер в ресторане или в гостинице, я обращусь к Андрею Кирнову… А если нужно будет сопровождение концерта, то еще к считанному количеству профессионалов.

В компаниях за ведение аккаунта в социальных сетях отвечают контент-менеджеры или маркетологи. Последние обычно присутствуют и на стендах на выставках. С ними нужно контактировать, показывать, как хорошо фото помогут им улучшить имидж бренда. Нужно писать статьи на сайты типа «TexTerra», где тусуется много специалистов, которым потенциально нужны хорошие фотографии для текстового продвижения, и публиковать там примеры, как фотография поможет решить проблемы SMM.

Им же – маркетологам – легче работать с компанией, которая может сделать работу под ключ. Вывод: нужно кооперироваться с дизайнерами, копирайтерами, специалистами по SMM, чтобы, в отличие от других фотографов, иметь конкурентное преимущество, которое состоит в том, что вы можете помочь решить задачу клиента в комплексе.

А также идея: мониторить сайты крупных компаний, отмечать, в чем их слабые места с точки зрения фотографии, и выходить на лиц, принимающих решения, с предложением как улучшить фотографическую составляющую с вашей помощью.

Сергей Цезарь, фотограф с Камчатки, рассказывал как-то на страницах сайта, как он напросился в фитнес-клуб поснимать бесплатно. С течением времени он стал профи в этом направлении, и теперь заказы к нему приходят по сарафанному радио.

Роман Федченко, написавший статью о фотосессии на улице, в разговоре поведал, что у многих театров небольших городов нет нормального фотографа – можно предложить сотрудничество, наработать опыт и портфолио для экспансии на рынок event-фотографии. То же касается фуд-фотографии, салонов красоты и любого другого.

5. Советы по организации студии от фотостудии от свадебного фотографа из Барнаула Сергея Рожнова

В последней главе предлагаю посмотреть серию видеоуроков от фотографа Сергея Рожнова из Благовещенска, касающихся технической части вопроса. Хотя мое мнение: если вы смотрите такие видеоуроки, то начинать бизнес еще рано.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

Автор делит студии на 3 типа.

1. Мини-студия для себя. Вы можете купить за 20’000 рублей набор подержанного, но качественного осветительного оборудования и организовать место, где будете учиться фотографировать с искусственным светом. Это дешевле, чем поступать на учебу в фотошколу, и в 100 раз эффективнее. Для такой фотостудии достаточно размеров помещения 3х3 метра.

Стены желательно выкрасить в черный цвет, а еще лучше закрыть их черными шторами. Это нужно для устранения нежелательных рефлексов.

1. Творческая мастерская. Основная цель – коммерческая съемка собственных заказов. Ширина помещения — не менее 4,7 м (2,7 м – ширина фона плюс под световое оборудование требуется по 1 м с каждой стороны). У Сергея высота потолков H=2,6 м (можно снимать портреты людей в сидячем положении, но ростовые уже проблематично).

Имея широкую и высокую студию, можно снимать динамичные сюжеты. Например, фото для каталога одежды для спортивных танцев – там требуется фотографировать моделей в движении, машущих руками и ногами.

1. Коммерческая фотостудия для сдачи площадей в аренду другим фотографам. Здесь нужно готовиться к серьезным инвестициям на старте, чтобы обеспечить конкурентоспособное предложение. Просторное помещение с большими окнами, широкий выбор профессионального осветительного оборудования и аксессуаров, ресепшн с грамотным администратором, способным помочь не очень опытным фотографам с настройкой светового оборудования, визажисты, парикмахеры и т.п.

Владельцы коммерческих фотостудий могут получать доходы и от дополнительных/связанных услуг:

• Аренда помещений для классов йоги.
• Поставили телевизор, проектор – вот вам помещение для тренингов и семинаров.
• Фотодень для журналов (организация кофе-паузы, кейтеринга и т.д.).

Во втором видеоуроке объясняется, чем отличаются разные световые насадки.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

Мне кажется, довольно наглядно всё показано.

Софтбокс – это аналог окна комнаты с северной стороны дома, куда не попадают прямые солнечные лучи.

Октобокс – то же, что и софтбокс, но блики в глазах модели получаются круглыми, а не квадратными.

Стрипбокс с сотами – имитация узкой полоски света, проникающего в комнату через щель между шторами.

Портретная тарелка, или «ведро». Представьте, что в солнечный день вы снимаете портрет под лучом, пробивающимся между густыми ветвями. Пучок света узконаправленный, жесткий, но кадр можно получить интересный. Данные насадки имитируют такую вот ситуацию.

Снут дает еще более узкий пучок света, который можно использовать для акцента или для оживления фона.

Параболический зонт, в отличие от обычного софтбокса или зонта на отражение, даст пучок света либо с равномерным освещением, либо с более плотным световым потоком по краям. Получается, что свет от «параболы» буквально обволакивает объект съемки. В простых софтбоксах центр светового пятна плотнее, чем края.

Здесь не могу удержаться, чтобы не вставить видео от талантливейшего китайского фотографа Sails Chong — он демонстрирует мастерство работы с параболическим зонтом.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

Маска Гобо используется для проецирования узоров на фон.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

В следующем видеоуроке Сергей Рожнов «называет» меня диванным экспертом и в пух разносит всё то, о чем я писал в обзоре вспышек «Godox» про закон обратных квадратов. Он настоятельно утверждает: нельзя относить источник света от модели, нужно ставить его как можно ближе. Не получается осветить весь объект малым софтбоксом – нельзя относить его дальше, а просто нужно использовать софтбокс большего размера.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

И еще один видеоурок – говорится о том, о чем я слышал и от других профессиональных фотографов: не всегда оправданно покупать дорогое оборудование, когда его лучше сделать своими руками. В видеоуроке Сергей объясняет, почему фабричный отражатель за 6000 рублей не так хорош, как тот, что можно сделать из листа для оконных откосов за 1000 рублей.

<span data-mce-type=»bookmark» style=»display: inline-block; width: 0px; overflow: hidden; line-height: 0;» class=»mce_SELRES_start»></span>

Заключение

Хочу поблагодарить Дима Тулунгужина за то, что позволил перепечатать его рассказ об организации своей фотостудии. Он показал, что начать свой бизнес может быть проще, чем кажется (в то же время, обратите внимание, что он на момент открытия студии уже был коммерчески успешным фотографом и у него был портфель заказов).

И он сподвиг меня на публикацию этой статьи, которая, быть может, кому-то очень поможет в жизни. Не исключаю, что мои изыскания в ведении бизнеса фотографа многим покажутся наивными: нет опыта – нет доверия. Но все же имею я право на «а поговорить»?

Спасибо за внимание. Всем удачи!

Кому интересно, вот ссылка на плейлист с уроками от Игоря Сахарова.

Ссылка на рассказ об открытии фотосутдии «Миниматика».

P.S. Тем фотолюбителям, кто особо не знаком со вспышками, студийным светом, возможно пригодится моя серия статей на эту тему.